Год Гофмана. Кунгуров

Воскрешение сказки: гофманиада XXI в.

Год 2021 начался вспышкой внимания к Эрнсту Теодору Амадею Гофману: хотя 245 лет со дня рождения и не круглая дата, почитатели «тёмного романтика» были рады отпраздновать её. Неудивительно, заметим: Гофмана не только помнят и читают, он был и остаётся одним из самых влиятельный авторов.

Чествование продолжилось в 2022 (и даже и в 2023 году отзывалось эхом). На сей раз повод был ещё более весомый: отмечали двухсотую годовщину смерти знаменитого немца. Отмечали широко. Достаточно перечислить только берлинские торжества.

Государственная библиотека Берлина объявила 2022 «юбилейным годом» Гофмана. Обширная юбилейная выставка была задуманая как странствующая, после Берлина она отправилась в Бамберг, а затем (уже на рубеже 2022 и 2023) во Франкфурт-на-Майне: в Немецкий музей романтизма. Stabi весь год устраивала мастер-классы. С размахом прошло специальное заседание Общества Гофмана.

Главное же, получил новый импульс развития грандиозный проект: виртуальный архив Гофмана и гофманианы. Портал etahoffmann.staatsbibliothek-berlin.de рисует портрет классика с разных ракурсов: от «биографии» посетитель переходит к окружению, от фигур, повлиявших на Гофмана, к собственно творчеству, от фантазий гения к рецепции, от исследований восприятия к свидетельствам о традиции — и все это в разных странах и через века! Своего рода 3Д-портрет; голограмма под стать «трёхмерному» таланту гения, который свои будни описывал так: в рабочие дни юрист и немножко музыкант, в воскресенье занят рисованием, вечером же превращается в литератора — и сочиняет тексты до поздней ночи.

Разумеется, русскоязычное сообщество Берлина присоединилось к торжествам. Может быть, самым значительным событием для комьюнити стала устроенная в Galerie Vinogradov выставка «Валерий Кунгуров: рисунки и больше» (в каталогах Stabi название выставки другое: „Fabelhaftes Ballett“). Валерий Кунгуров — театральный художник, сценограф, иллюстратор -- предоставил для выставки эскизы костюмов, портреты, иллюстрации...

Не парадокс ли это: юбилейный год смерти стал доказательством жизни гения — вечной: во всяком случае, она, как оказалось, и сегодня продолжается. Чтобы понять, как такое возможно, попробуем взять под лупу одну из акций современной гофманианы, выставку русского художника.

***

Говорить о «Гофманиаде» Кунгурова можно разве языком «импрессий». В жанре эссе. Так, как увиделось. Как пережилось. Эскизно, минутным росчерком пера...

Работы Кунгурова стильные и мастерские, оставляют впечатления сильные.

Фантасмагорические видения. Персонажи-люди так же фантастичны, как и монстры, твари.

В очертаниях фигур, всегда, нечто острое и вьющееся. Летят и ввинчиваются в твоё воображение, как клещи. И уже не забыть это всё. Эти крючковатые носы и их отражения, будто в галерее зеркал: острые подбородки и «нетопырьи» уши, длинные гибкие пальцы и завивающиеся вьюном ногги.

И в одежде: клювовидные башмаки-пулены, живописные лохмотья, шутовские колпаки, развевающиеся фалды фраков, короткие мундиры с лосинами, худые фактурные конечности и фактурные телеса, треуголки, венецианские клювоносые маски…

А у существ — голени ободранного курёнка, крысиные когти, тела цвета загнивающей зелени или болотных огней.

Валерий Кунгуров, выпустивший своих персонажей играть и резвиться на стенах галереи, и сам не прочь включиться в игру. И гостей выставки в неё втягивает. Некоторые его рисунки оказываются буквами — художник предлагает разгадать зашифрованное послание; однако сделать это не так просто (особенно когда «зашифрован» Ер, твёрдый знак).

Игра фантазии втягивает и уже не отпускает. Гости выставки садятся за рояль...

Ещё один бонус к выставке-«гофманиаде» — чудные портреты. Не карикатуры! Портреты характерны, а глаза делают эти лица прекрасными.

В галерею портретов на стенах, к «щелкунчику» Чайковскому еще бы парочку символистов, Блока там, Фёдора Сологуба, Ремизова, Гофману они родственники-наследники, с их рутинной бесовщиной, со всеми их пузырями земли и болотными чертенятками, недотыкомками и мелкими бесами, голыми дьяволицами, кикиморами и прочей нечистью-нежитью, что прячется по углам-закуткам. Прячутся они не по слабости — они-то как раз необычайно живучи, да что там, они вечны, в отличие от нас, уязвимых и смертных.

Уже уйдя с выставки, обнаруживаем: настрой на игру был задан заранее. В анонс галерея включила комментарий художника. Он сообщил: «25 июня 1822 года Гофман покинул земной мир и стал частью литературного мифа. 26 июня 1966 года я родился!» ...Впрочем, тут же, ускромняясь, подчеркнул: в совпадении не видит многозначительной символики, он — о другом. Вот о чём: «Гофман всегда и постоянно присутствует в моей жизни». Волнует и воодушевляет — и инспирирует так же многогранно, как сам когда-то жил и сочинял: наряду с работами «для театра" вдохновляет на свободные графические фантазии, заставляя театрального художника сделать шаг в сторону мира книг.

***

Кажется, брезжит разгадка парадокса, упомянутого в начале.

Лицом к лицу со смертью — и чувствуем, как буйно расцветает жизнь, это ведь о подлинном воскрешении, возрождении.

Образы гения и в самом деле продолжают жить. Ведут себя как живые люди: удивляют и вызывают отклик, инициируют догадки и разоблачения... меняются!.. В новых «снах» предстают голографически объёмными и располагают к общению. И сам автор через персонажей втягивается в диалог с публикой. Диалог — (всегда) современный, значит, вне времени и поверх барьеров.